2007年8月26日星期日

2 Days in Paris





不再浪漫的花都



巴黎愛漫遊 2 Days in Paris



看茱莉迪比(Julie Delpy)首趟執導之作‘巴黎愛漫遊’(2 Days in Paris),觀眾們會驚覺,原來女導演拍以愛情為題的影片,不但可以不煽情不浪漫,而且還要顛覆得教人捧腹。迪比挺有膽色的借助一雙情侶關係,大大嘲弄歐美兩地之間的文化差異,肆無忌諱的大開性玩笑,還要順道試探活在當下,男女之間在不同環境下究竟會產生甚麼模樣的問題。如此這般並非前無古人,但來自歐陸的女性電影裡出現,總會教人始料不及。

那活像要將大部分觀眾印象裡的‘歐洲愛情片’形象倒轉過來一樣。美藉男主角阿積(亞當哥德堡Adam Goldberg飾)客旅異地看歐陸文化(特別是法國)的光怪陸離,法裔女主角瑪莉安回到家鄉,跟男友出現前所未見的矛盾和磨擦,以及跟雙親、舊愛等人發生種種糾纒紛擾,'巴'看來更像出自好萊塢的愛情處境喜劇多於以細緻感性見稱的歐洲片;可是當你細味地咀嚼影片字行裡間一個又一個銳意挖苦各式人等的玩笑,漸會發現,那比起一般好萊塢只具表面性質的嬉笑怒罵,其實更一針見血。好萊塢不敢開的玩笑,迪比一一將之捧上,還要拍得毫不保留,就像是同時在譏笑美國影人的膽怯一樣。

進場前未有心理準備的觀眾大概會感到特別意外。因為,幾乎肯定,多數人都會以為這是套浪漫溫馨之作。銀幕上看見的,偏偏男主角表現得活像年輕版本活地亞倫(Woody Allen);另一個就是迪比自己,比起哥德堡配合角色要求的演出她亦不遑多讓,從電影開始已可見她跟男友針鋒相對,縱然有時候顯得嬌嫩可人,但到底還是個不好惹的女子。間歇的潑辣,偶然展現的惹人煩厭,這個女主角絕非小鳥依人的可人兒。

如此一對壁人再遇上偏激成性,討厭美國的老長輩﹣女主角的父母。哥德堡跟兩老擦出火花無可避免,而迪比與雙親在銀幕上的關係更似帶著弦外之音。要知道飾演父母的,正是迪比現實中的親父母艾拔迪比(Albert Delpy)和瑪麗柏莉(Marie Pillet)。迪比本身於(上世紀)九十年代開始長居美國,大可以說狀況跟電影裡的女主角有一定程度上的相近;女主角在電影中跟雙親的一切,有多少屬於夫子自道,相信盡在不言中。

原藉法國的迪比因出自演藝人世家的緣故,年幼時己被發掘參與電影和舞台劇演出。1985年14歲時演出尚盧高達(Jean-Luc Godard)的開始備受關注,兩年後在電影中首趟擔當女主角。

教她真正開始揚名的,乃90年的法/德/波蘭合作片。片裡她飾演二戰時期親納綷黨的女孩,在不知情的情況下愛上扮作純種德國人(亞里安裔)但卻實際為猶太人的男主角。電影縱然以男方的故事為主,但迪比演出教人眼前一亮,除吸引到各地觀眾注目以外,更間接引來德國與波蘭兩位頂級導演對她垂青。

先有德國‘新電影’代表人物之一Volker Schlondorff找她演出'玻璃玫瑰'(Voyager)。曾拍過經典作<錫鼓>(Tin Drum)的Schlondorff,是趟將Max Frisch本來已簡約兼奇情的原著小說改拍成沒太多實質情節的奇片。電影本身雖則毀譽參半,但迪比在影片裡的鋒芒甚至蓋過男主角山姆夏普德(Sam Shepard);原來差不多令看得模不著頭腦的片子,成為迪比展現其脫俗氣質和極具格調風韻的演出場所。迪比片裡角色跟男主角有著不尋常的特殊關係,惹來爭議亦間接直接地予人留下深刻印象。

隨後有波蘭大師奇斯洛夫斯基(Krzysztof Kieslowski)為法國國旗重新註譯其意義而拍的‘藍白紅三部曲’的<白>(Three Colors: White)。迪比在片裡飾演一名跟丈夫離婚,將丈夫迫進窮途末路的狠心女子。入木三分的精湛演出,跟男主角伊比格尼埃夫扎馬霍夫斯基(Zbigniew Zamachowski)擦出微妙火花,還有導演精巧的將女角一切拍攝得既迷人亦可懼;迪比在收放自如的表現,不能不令本來仍存質疑的影迷們對她刮目相看。對她來說,演譯蛇蠍婦,根本沒有甚麼心理包伏,也並非怎樣難度過高的動作。

當然,今時今日,新世代對迪比最為熟悉的電影,也許不是上述幾套,而是她跟出自Generation X的美國導演理查德林克萊特(Richard Linklater)和男演員伊桑霍克(Ethan Hawke)合作拍成的愛情二部曲<情留半天>(Before Sunrise)和'日落巴黎'(Before Sunset)。兩部電影拍攝期相隔差不多整整十年,彼此卻遙遙互相交替,為人生兩個不同階段,兩性間不太一樣的愛情觀和世界觀編寫了前後呼應的兩篇感性詩篇。

少不了的,自然還有維也納(情留半天)和巴黎(日落巴黎)兩地迷人景緻。前者透過主角二人漫遊大街小巷,邊談天說地邊漸生情愫,其不經意的浪漫確是無可比擬的。音樂之都秀麗風光,男才女貌的兩位主角,影象隨意得來卻流麗動人,怎不叫人為之著迷?

至於後者,其韻味比<情>自是另一層次。畢竟相隔接近十年,雙方心態,經歷都不再如舊。巴黎背著好些負累,二人間縱使情未了,卻不可能如過往一樣全無顧忌。經過小心對話,步步為營的試探,最終能否情投意合,還得看雙方可否打破因分別多年而構成的隔膜。迪比在<日>參與劇本創作,其實亦可視為親自執導前的某種牛刀小試。

迪比在此兩部影片其間歲月,除了演出更多其他影片以外,同時亦為其自身參與演員以外的製片工作的志向舖路。入讀紐約大學電影系,拍攝多部實驗性較高的短片,積極參與一些編寫和幕後工作。事實上在拍<巴>之前,她早已拍了超過三十多了套短片,當中還包括可被視作為長片的<Looking for Jimmy>(80分鐘)。

是趟拍攝首部長片,自編自導自演以外,如電影的音樂亦一手包辦。有時候獨立製作好處就在於其靈活的可能性,獨立片製作人在此環境下,亦相對會有更大發揮,更充沛的自由度。迪比可算是充份利用了可有的空間,可見無論從選角到配樂,個人化的配套委實會令影片拍出來的效果有異於公式製作出來的商業作品。

因為都在巴黎,故事都似是圍繞著男女之間的情感,加上有著迪比的名字掛師,<巴>難免會被誤認作跟<情>和<日>差不多。但只要看過三套影片,自會明白那是個美麗的誤會。'巴'同樣以男女關係為題,說的卻非甜密愛情和浪漫觸覺。看罷影片,大有可能會對迪比能拍出這樣的電影而感到驚奇。

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